【Lomo LC-A 120 & LomoChrome 菲林】印尼日惹攝影師 Aminoz 菲林實驗的故事
2Amino Birahmatillah (Aminoz) Aminoz 是一位居住在印尼日惹的專業攝影師。 我們最近寄了最經典的 Lomo LC-A 120 和幾卷中片幅的 LomoChrome 菲林 給他。 儘管他的行程緊湊，他仍然堅持拍攝我們提供的所有菲林，而且成品也完全不馬虎，足以令人感到驚嘆！就等我們來欣賞他創作的成果吧！
你好，Amninoz，很高興你接受了 Lomography 的邀請！請先介紹一下你自己。
Lomography 你好！ 感謝你們邀請我，我是 Amino (Aminoz) Birahmatillah，同時也是 038 Group 的創辦人。身為一個攝影師和電影製作人，我的工作主要圍繞著透過藝術和文化的鏡頭捕捉故事，融合藝術攝影、電影製作和創意指導。 可能因為我是畢業於印度尼西亞日惹藝術學院，並擁有該學院的攝影藝術學位，因此多年來，我有機會，更有幸與全球各地的傑出品牌和藝術家合作。
我曾擔任某些品牌的品牌顧問和副創意總監，如 Vherkudara Eyewear。 我的職責通常負責如何將藝術的幻想變成吸引人的故事。此外，我也曾與國際藝術家合作過， 如來自日本的 Minami Katabayashi ，同時我也曾經在不同地方舉行展覽，如澳洲、日本或印尼的不同地區。
我最近的一些項目包括與 Mantra Serapah Collective 共同創作的藝術電影 《Mantra Serapah》 以及與 Iwan Yusuf 合作的《Garis Ombak》。
你會如何形容自己的攝影風格？你有很崇拜的菲林攝影師嗎？
我會形容我的攝影作品是一種講故事與藝術的結合，通常是由捕捉人類情感的本質、文化敘事以及光影的相互作用開始說起。雖然我經常以不同的方式創作，手法較為多元，但我對人像卻有著深厚的欣賞，因為這令我能夠與不同的獨立個體建立聯繫，並通過單一畫面傳達他們獨特的故事，因此，無論是通過個人項目還是與品牌和藝術家的合作，我的作品經常會探索他們的身份認同或象徵、文化和個人經歷的主題。
至於崇拜的菲林攝影師，我非常欣賞 Tim Walker 的作品，我認為他夢幻般的影像突破了創意的界限；荒木經惟 ( Nobuyoshi Araki) 的作品，能夠以其原始和親密的人像挑戰傳統觀點；Alec Soth 充滿詩意且深具人性的紀實風格攝影與我的敘事方式產生共鳴；以及 Gregory Crewdson，其精心佈置的電影場景喚起超現實主義和情感深度。這些攝影師影響了我的視野，並鼓勵我在不同風格和技術上進行實驗，尤其是在菲林攝影中，菲林的韻味和不可預測性更為敘事增添了獨特的深度。
你通常如何度過一周？
最近的日子裏，我的生活變成了一種創意與平衡的結合。我每周都在為客戶項目工作，從攝影和電影製作，到品牌諮詢，確保每個作品既反映客戶的願景又帶有我的藝術風格。而當我不在創作時，我喜歡看電影和影集、閱讀書籍，並在故事和畫面中尋找靈感。這是一種簡單但充實的節奏，使我保持腳踏實地並對工作充滿熱情。
在日惹當攝影師是甚麼感覺？
在日惹當攝影師真是太棒了！這座城市充滿了活力、藝術和文化，無論是充滿活力的街道、傳統儀式，或者是這個地方的日常美，這裏總有一些有趣的事物可以拍攝。這裡的創意社群非常友好，很容易便可以與其他藝術家建立聯繫並合作進行新奇的項目。另一方面，日惹的悠閒氛圍給予我空間去放鬆，並在需要時找到靈感。就像生活在一個每個角落都有故事可以講的地方，而我剛好有機會捕捉到這一切。日惹對任何一個攝影師來說絕對是一個特別的地方！
你對於用 Lomo LC-A 120 拍攝有甚麼感想 ? 你最喜歡哪部分？
使用 Lomo LC-A 120 拍攝是一種非常有趣的體驗！我喜歡它是一部使用起來非常簡單的傻瓜機，我拿起來便可以直接開始拍攝，不需要過多的思考。最讚的是鏡頭帶來的意外效果，有時候顏色會變得非常鮮豔，或者邊緣會有一種特別的暈影效果，為照片增添了夢幻和懷舊的感覺，就像每次拍攝都是一個小驚喜，這種不可預測性讓整個過程充滿刺激。此外，中片幅為影像帶來了豐富的細節品質，感覺非常特別。這是一種讓我保持玩心和好奇心的相機，我喜歡它鼓勵我隨心所欲地拍攝並看看會創造出甚麼作品，絕對是休閒創意拍攝的最愛！
你可以與我們分享你最後決定了拍攝甚麼主題嗎？你認為最後的作品如何？
當我決定使用 Lomo LC-A 120 拍攝時，我想探索各式各樣的主題，例如風景、建築細節和我的朋友們。對於風景，我決定專注於這座城市的自然美景，捕捉茂密的綠意以及陽光在開闊空間中舞動的方式。中片幅成功展現了這些場景的深度和豐富性，使它們感覺既廣闊而身臨其境。
在拍攝建築時，我將鏡頭對準了 UGM 的 Gelanggang Inovasi Kreatif 大樓，這座建築巧妙地融合了傳統和現代設計。Lomo LC-A 120 在動態範圍方面的表現非常適合捕捉建築中光滑的現代線條與複雜的文化靈感細節之間的對比，其光影在表面上的變化增添了一種戲劇性。
最後，在拍攝我的朋友時，這部相機真正展現了它的優勢。景深創造了美妙的分離效果，使我的朋友在柔焦的背景下更加突出，鏡頭微妙的不可預測性為每張照片增添了獨特的個性。
你最喜歡這部相機影下的哪張相片？
我最喜歡的相片是那張背景意外地紫，但我朋友的膚色卻保持自然的相片。我喜歡它感覺像是現實與夢幻的混合，就像相機為場景增添了自己的小魔法。清晰度和寬廣的焦距使一切看起來格外清晰，並賦予其獨特的深度，幾乎像紅外線效果。這是其中一張相機特性得以完美發揮的相片，結果比我預期的要特別得多！這很好地提醒了我為什麼喜歡拍攝菲林——你永遠不知道你會得到什麼，有時候那就是魔法！
可以跟我們分享你用 LomoChrome Purple 120 ISO 100–400 film 的經驗嗎？
我決定了用 LomoChrome Purple 120 菲林拍攝風景與人像的結合。這個想法是將周圍的自然環景與人類元素融合，凝造出菲林夢幻色彩與人像現實主義之間獨特的對比。LomoChrome Purple 能夠將藍色變成綠色、綠色變成紫色、黃色變成粉紅色，使得風景呈現出夢幻、超脫世俗的氛圍，但膚色卻保持出奇的自然，這種組合使人像變得更突出，就像是幻想世界的一部分。鏡頭的廣闊焦距增添了影像的清晰度，使整個場景感覺既身臨其境又充滿活力。這是一次有趣的實驗，結果比我想像的還要特別！
你最喜歡 LomoChrome Metropolis 120 ISO 100–400 菲林 的哪個特質？
我最喜歡 LomoChrome Metropolis 120 的地方在於它能夠使一切都呈現出原始和情感化的效果，特別是在陰天拍攝建築時，顏色呈現出柔焦的效果，卻又帶有一種粗獷、近乎工業化的感覺，非常適合城市場景。它不華麗也不會過於誇張，只是以最真實的方式紀錄低城市建築的紋理和細節，像是不會被歲月影響。在陰天，這種菲林增添了一種特別的對比效果，令照片看起來像是來自另一個年代。它簡單直接，沒有不切實際，非常適合當你希望拍攝給人真實的感覺的相片時使用。
那麼你覺得 LomoChrome Color '92 120 ISO 400 film 怎麼樣？ 你喜歡這卷菲林嗎？
我覺得 LomoChrome Color ’92 120 ISO 400 膠卷菲林能夠使人回溯到 90 年代的感覺。它懷舊的暖色調，給予相片一種復古的感覺，就像它們是從老家族的相簿中取出的。我喜歡它如何呈現顏色，溫柔的色彩上微微褪色，但仍然充滿豐富的特性和個性，這非常適合捕捉日常，令那瞬間得以保留，不被時間的洪流沖走；ISO 400 提供足夠的靈活性，可以適應不同的光照條件。它不過於戲劇化或華麗，只是簡單而純粹，這是我真正欣賞的。用它拍攝，感覺像是在重溫過去，同時創造新的東西，我非常喜歡這種感覺！
最後，你對於 LomoChrome Turquoise 120 ISO 100–400 藍調特效菲林 有甚麼評價?
這是我第一次使用 LomoChrome Turquoise 120 藍調特效菲林，它以最意想不到的方式顛覆了顏色——天空變成了瘋狂的橙色調，而膚色呈現出綠色，既怪異又奇特。這不是你每天都能看到的效果，但正因如此，它變得非常有趣。這種菲林帶有原始和實驗性的氛圍，讓人感覺自己正在創造一些完全獨特的東西！
你認為在甚麼情況下使用 Lomo LC-A 120 是最理想的？
Lomo LC-A 120 非常適合那些希望保持拍攝自發性和趣味性的人去使用。它非常適合街頭攝影——只需拿起相機，瞄準、拍攝，不必過多思考，捕捉不經意的瞬間。在旅行時它也很出色，因為其小巧的尺寸便於攜帶，而中片幅則為風景和城市景觀增添了豐富而細緻的品質。拍攝人像時，它在自然光下效果極佳，能創造柔焦而夢幻的背景，使主體更加突出。而如果你喜歡實驗性拍攝，這部相機不可預測的鏡頭效果和顏色轉變令它非常適合創意性、即興的攝影。基本上，任何時候你想擁抱意料之外並讓相機發揮作用，這部相機都是理想的選擇！
有甚麼事物是你渴望能夠進一步探索的嗎（不論是地方或某個特定主題）？你的夢想計劃是甚麼？
我一直渴望進一步探索的是電影風格的人像攝影。受到像 Tim Walker、荒木經惟、Alec Soth 和 Gregory Crewdson 等攝影師的作品啟發，我希望創作一系列能夠以人像說故事的作品，給人超現實、夢幻的感覺，就像是電影中的靜態畫面。想像是將 Tim Walker 的奇幻風格、荒木經惟的真實親密感、Alec Soth 的詩意現實主義以及 Crewdson 的舞台化電影深度結合，出來的效果便是我渴望能進一步探索的主題。
我的夢想項目是拍攝一個以日惹為背景的視覺故事系列，透過人像和風景捕捉這座城市獨有的傳統現代結合。我會使用菲林來展現城市的韻味、色彩和情感，創造一輯既個人化又具普遍性的作品。這是關於界限突破、在光線和構圖上進行實驗，以及講述深刻共鳴的故事。這就是我下一步想進行的計劃！
你目前正在進行哪些令人興奮的項目？有哪些令你期待的項目？
目前，我正在為不同客戶處理品牌設計、攝影和電影製作項目，這讓我變得忙碌但同時充滿靈感。這需要大量的創意去解決問題和說故事，幫助品牌透過視覺效果去實現他們的期望。同時，我正在與我的團隊 038 悄悄開發一些令人興奮的項目，這令我非常期待出來的成品。我們一直在嘗試阿富汗攝影技術，並深入探索全片幅攝影的世界。
對未來而言，我很期待能更深入地參與一些集合攝影、電影製作和敘事的合作項目。我一直在為藝術電影和紀錄片風格的項目構思新想法，特別是探索日惹的文化和個人故事。我也期待嘗試更多菲林攝影，突破我用相機創作的界限，比如使用 Lomo LC-A 120 相機和像 LomoChrome Purple 這樣的獨特菲林。
有沒有甚麼訊息想對其他 Lomographers 說？
致所有 Lomographers —— 繼續拍攝、實驗並享受樂趣吧！擁抱菲林帶來的驚喜，讓你的創意自由流動。無論是捕捉充滿活力的街道還是寧靜的時刻，每一張照片都在講述一個故事。保持菲林的活力，互相激勵，拍攝愉快！
謝謝 Aminoz 與我們分享他的經驗！ 如果你想查看更多 Aminoz 的作品，可以到訪他的 Instagram 以及到我們的網上商店查看 LomoChrome 菲林 系列！
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