【Lomomatic 110 菲林相機】韓國攝影師 Cho Jin-young 的 Lomomatic 110 初嘗試

Cho Jin-young 是一位來自韓國首爾的菲林攝影師，她談到自己在生活中逐漸愛上菲林攝影，並探索菲林攝影不僅僅是記錄的手段，而是捕捉存在本質的媒介。她繼續探索這個過程，最近使用了 Lomomatic 110 菲林相機進行拍攝。

你好，歡迎來到我們的雜誌！請你介紹一下自己。

嗨！我是 Cho Jin-young，我在 Instagram 上運營名為 @hwifilm 的帳號，分享我的菲林攝影作品。在藝術大學畢業後，我從事商業電影的特效化妝工作。我也是一位四期癌症的倖存者。目前，我在繼續拍攝菲林攝影的同時，還參與 3D 項目。看起來我有很多事情在進行！會不會有一天我可以用一個詞來形容自己呢？如果可以的話，我希望只被稱為 Cho Jin-young ，別的都不重要。

你什麼時候開始拍照的？是什麼讓你開始攝影的？

我在初中結束時獲得了第一部自己的相機。後來，在大學期間，單反相機開始流行，我也自然跟上了這一趨勢。在上攝影課時，我用數碼相機拍了一些黑白照片，但我的教授對我說：「數碼黑白不是真正的黑白。」這讓我思考，「那麼，真正的黑白是什麼？」這使我決定購買一部菲林相機。

很長一段時間以來，攝影並不是我工作中的主要部分，但它一直伴隨著我。即使在繁忙的時候我不得不放下它，當有特別的事情發生或我旅行時，我總會帶著一部小型菲林相機。事實上，現在攝影對我來說就像是我在生病後用來進行「康復」的工具——可以幫助我重新行走，這麼說吧。

這次拍攝的概念是什麼？

這次拍攝的概念是對「存在」的反思。作為一個成年人，我經常重複這樣一句話：「從宇宙的角度來看，我們就像塵埃一樣，所以我們只需要以自己的方式發光。」這個想法在我感到有些退縮的時候給了我很大的安慰，至今仍然需要不斷提醒自己。因此，我嘗試將模特兒鄭仁置於複雜的城市結構之中，通過雙重曝光捕捉重疊的畫面，或是將同一個身影重複多次，以創造出關於什麼是「真實」的模糊感。即使這些圖像看起來模糊或不清晰，事實是，在快門打開的那幾秒鐘裡，菲林上每一個鄭仁的描繪都代表著一個真實的瞬間。無論我如何分散這個畫面，它依然以自己的方式閃耀，這一點始終不變。

看起來你主要專注於人像攝影。你能分享一下你是如何與模特兒合作的嗎？

其實，我從事人像攝影的時間並不長。不過，由於我長期以來一直在進行與人體相關的項目，因此以人體為主題對我來說並不陌生。一開始，我有一種相對自大的想法，覺得「這應該很簡單！」但隨著我在攝影方面的拓展，我意識到建立良好的關係、信任和溝通技巧是至關重要的。對於強烈概念的拍攝或需要分享很多的情況，我會確保創建一個故事板，使用文本和圖畫幫助模特輕鬆理解我的願景。然而，我並不總是將過多精力放在詳細的計劃上。有時，我會以更輕鬆的心態進行拍攝，迅速觀察模特在現場的優勢或獨特魅力，然後捕捉下來。即使在更隨意的拍攝中，我通常也會提前討論服裝或化妝等事宜。我還認為攝影師熟悉拍攝地點是很重要的，因此我會提前進行位置勘查，或比預定時間早到達，以檢查環境。

你完全使用菲林來拍攝，並親自處理沖掃。為什麼你偏愛菲林，並自己沖掃？

某個時候，我開始對當今圖像輕易創造和被丟棄的現象感到有些失望。其實，我已經使用數碼工具很長一段時間，對它們相當熟悉。我仍然定期進行 3D 工作，最近我在思考如何將 AI 作為工具，適當地應用在我的項目中。由於我在電腦上創造的圖像可以無限複製、刪除和再生成，我發現這些圖像的消耗速度加快，並且很快失去了新鮮感。這種由此產生的空虛感讓我捕捉到的菲林影像變得更加珍貴。我以真正捕捉瞬間的心態來看待每一張拍攝，因為幀數有限，我會更加小心地拍攝。有時我會對錯過的瞬間感到失望，但這只會讓我期待下一次的機會。這個過程自然提升了影像的質量。

我覺得無法取代的另一個方面是它有一個實體的原始作品。我一直珍惜那些具有實在感的東西，那些我能親手創造和觸碰的東西。我非常重視這個過程本身。在沖掃過程中，我感受到的興奮和快樂——知道在那些短暫瞬間曝光的菲林正在顯影中創造出影像——讓我覺得自己參與到了一些特別的事情中。這自然使我想成為一個能夠實際保存他人瞬間的人。

這是你第一次使用 110 格式的菲林嗎？感覺如何？你認為它與其他格式有何不同？

是的，這是我第一次使用 110 菲林，因為我主要使用 35mm 格式，因為沖掃相對方便。今年，我專注於通過使用相同的菲林、顯影劑和相機來消除不確定性，因此嘗試新的格式對我來說是一個受歡迎的變化。對我來說，最大的優勢是它非常小巧輕便。我覺得重達 500 克以上的單反相機很重，所以有一個可以輕鬆放進夏季衣服口袋的相機，或者能夠把 Lomomatic 110 隨意放進包裡而不增加任何明顯重量，讓我感到非常舒適。

另一個有趣的方面是，由於菲林尺寸較小，顆粒感明顯，給影像增添了獨特的質感。我還發現菲林名稱和標誌的框架標記是一個有趣的特色。而當我將相機對準我的眼睛時，覆蓋住我雙眼的樣子，幾乎像是電影《寄生上流》海報中的馬賽克效果，讓我覺得非常迷人。

你對 Lomography Tiger 110 彩色菲林的感受如何？

我認為 Lomography Tiger 110 彩色菲林是 Lomography 110 菲林系列中最具多樣性的菲林之一，提供了更自然的色彩調色板。它的 ISO 200 感光度使其成為一個全能的選擇，尤其是在低光條件下搭配閃光燈使用。最近，我在 Instagram 上看到許多來自 Lomography 的特別版菲林，這讓我對 Lomography 這個品牌的印象是它創造出獨特而有趣的菲林和相機，打破常規。然而，使用 Color Tiger 200 讓我想起了我以前拍攝的 Lomography 100、400 和 800 負片，讓我感到熟悉，因此它成為捕捉日常時刻的絕佳選擇。我認為這是一款可靠的菲林，適合日常攝影或旅行，提供了一種自然且不引人注目的方式來記錄生活。

你對使用 Lomography Orca 110 黑白菲林的感受如何？

當我第一次看到照片時，對於相對粗糙的顆粒感到驚訝。然而，當我在拍攝人像時使用內建閃光燈時，增強的對比度讓我非常喜歡。我原本想在晴天拍攝，但天氣卻相當陰雲，這讓我有點失望。不過，我總覺得陰雲的天氣與黑白菲林非常搭配，最終，我對結果感到相當滿意。

如果你要為 110 格式推薦一個攝影概念，那會是什麼？

我認為 110 格式幾乎可以用於任何概念。然而，我覺得它在那些稍微粗糙的美學項目中更能發揮光彩，而不是那些需要高度精細細節的項目。由於菲林尺寸較小，顆粒變得更加明顯，而輕便的閃光燈如果使用得當，可以真正放大復古感。特別是 Lomomatic 110，儘管它是一款自動相機，但支持多重曝光和長時間曝光模式，使它成為創造更具想像力和實驗性的拍攝的非常激動人心的工具。

你有沒有這次拍攝中最喜歡的照片？如果有，這張照片特別的地方是什麼？

這張照片實際上是雙重曝光的。第一次快門在閃光燈尚未完全充電之前釋放，所以我最終又在上面拍了一張。因此，圖像的重疊和略微模糊的外觀讓我感到非常有趣。背景中塑料覆蓋的門上閃光燈的反射幾乎像一種波紋或漣漪。由於我使用的是更常規的色調菲林，我想創造出更獨特和不尋常的圖像作為對比。我喜歡這張照片，因為它感覺像是一張普通的快照，但它卻隱藏著只有我知道的秘密。

你有什麼未來計劃想要與 Lomography 社群分享的嗎？

我沒有什麼宏大的計劃，但我希望無論如何都能繼續用菲林拍照。我想持續捕捉和保存某個存在的時刻。這段旅程，幾乎是出於本能開始的，最初只有一個目標，最終卻給了我如此多的快樂。回首過去，我所做的一切似乎都將我帶到了現在的這個位置。雖然我知道如果想要專業追求這個領域，還需要很多精進，但我希望攝影能成為我生活中更重要的一部分。