BEAT FRIDAY《十二》音樂計劃 —「很單純地喜歡音樂，所以就一直創作！」

對於喜歡的事情，你的熱情能維持多久呢？6 年前的 5 月份，音樂製作人 INK 開展了 BEAT FRIDAY 的音樂活動，以音樂記錄每個星期的心情及感受，並在星期五分享至社交平台。時至今天，INK 仍然堅持著這個計劃，也許已漸漸成為他的習慣、他生活不可或缺的一部分。從 2022 年 11 月開始，計劃發展成為名叫《十二》的企劃，由不同單位的音樂人及藝術家一起合作，創造代表他們的獨特作品。這數年的時間和努力引證了 INK 的一句話：「如果很愛一件事，就會很自然去做了，不需要偉大的理由，只是很單純地喜歡音樂，所以就一直創作。」

在其中一個月裡，BEAT FRIDAY《十二》團隊成員以 Lomography 的 LC-A+ 35mm 菲林相機、 LomoApparat 菲林相機 、LomoChrome Purple 35mm 紫調負片 、 LomoChrome Metropolis 35mm 冷色調負片 、 Lady Grey ISO 400 35mm 黑白菲林 及 Lomography ISO 400 彩色負片 作為一個照片的紀錄，讓我們有機會一起窺探他們的拍攝音樂創作過程、花絮及生活日常！

請介紹一下 BEAT FRIDAY 的音樂計劃！

INK 自 2017 年 5 月起，逢週五發表新作品，他透過每星期五於網上發表的新作品，記錄該星期身邊發生的喜怒哀樂。 BEAT FRIDAY 的音樂從一個 BEAT 開始，發展出 Hiphop、Elec-tro、Trap、House 等的歌曲而不受單一風格所限，歌曲當中亦經常採樣各種經典的音樂和聲音。

2022 年 11 月開始的《十二》企劃，是一個為期一年的實驗，由編劇、歌手、填詞人、畫家、動畫師等不同單位，以「BEAT FRIDAY」為起點，拼湊出不同的作品。

BEAT FRIDAY 創作單位

• 主唱／作詞： 蔡紫晴 （Choi Tsz Ching）
• 編劇：波盛 （Ballshing） 、 鄒攝 （Zip）
• 封面設計：古本森 （Benson Koo）
• 動畫：Jonathan Kan
• 現場視覺 (VJ)：Chao Chan
• 監製：INK

是什麼讓你們一直堅持創作音樂呢？你們想通過音樂來傳達什麼訊息呢？

INK: 我並沒有什麼訊息要傳達，每個人對不同的作品都有不同的理解，就留空間給觀眾／聽眾自己去消化。

Zip: 與其是訊息，用「體驗」二字應較為貼近我自己的想法。希望帶給大家一種香港比較少，但在世界上並非非主流的多媒體感官體驗。

若然你對事物有既定想法，由我們來打破它；若你以「白紙」的狀態來欣賞我們的創作，讓我們來填滿它。

從 12 月至 1 月的創作過程及日常生活中有遇到一些難忘的事情嗎？

Zip: 每個月的 EP 及創作都由 INK 的 beat 起題，再由我及 Ballshing 以 beat 去創作及續寫故事，我本人在 EP 推出的一剎，才知道 Ballshing 續寫故事的內容、Choi Tsz Ching 的歌及詞，以及 Benson 的封面設計。

雖然都以同一個 beat 作起點，但每人的成品有時鬼馬牛不相及，但有時會心有靈犀的聯繫在一起。所以每個月都是緊張又興奮。

請分享使用 LC-A+ 35mm 菲林相機 的使用心得！

INK: LC-A+ 35mm 菲林相機給我的感覺是很隨性，所以最首先是拍照時不要想太多，嘗試用直覺去拍，拍出到的會更好效果。（當然要經常練習吧！）LC-A+ 的大小剛剛好方便隨身攜帶，可以隨時拍攝！所以一定要隨身攜帶。

請分享使用 LomoApparat 菲林相機 的使用心得！

Chao: 這是我第一次帶著很多不同的濾鏡附件用菲林相機拍攝， 我希望可以儘量用到所有濾鏡看看它出來的可能性。聽著 BEAT FRIDAY 的音樂走到街上拍攝，順著音樂找了一些較舊較有質感的地方，我特別喜歡那些像萬花筒的效果，有亦虛亦實的感覺。此外，這相機很輕巧，用起來有點像玩具，也真的是很方便帶著它上街，也增加了我想拍更多照片的動力。

LomoChrome Purple 35mm 紫調負片 及 LomoChrome Metropolis 35mm 冷色調負片 兩卷都是特效菲林，你認為這兩卷菲林適合拍攝什麼風格的照片？

Chao: LomoChrome Metropolis 冷色調菲林頗適合拍攝舊物和建築 （這次沒有試過很多人像，有望下次再試！）

INK: LomoChrome Purple 對紅色的反應很大，或者應該說是加強原本已經鮮艷的顏色。有趣的是，最後相片卻反而沒有很鮮艷的，應該很適合拍攝舊建築及人像。

這次你在 Simple Use 即開即用相機 重新上卷 Lomography ISO 400 菲林 呢！能分享你的拍攝體驗嗎？

Choi Tsz Ching: 實不相瞞這是我第一次用菲林相機拍攝，所以我請教了一位朋友，問他用甚麼適合我呢？剛好他手上就有這一部相機。他說用這部相機時，只要你覺得不太光，開著閃光燈就可以了，所以這一輯相片全都開了閃光燈⋯⋯還好還是真的能拍出來，在沖掃出來之前一直很擔心沒有成品，或許這就是初拍菲林的樂趣。

這次你們以 Lomography ISO 400 菲林 在日與夜進行街拍，感覺如何？

Jonathan: 日間拍攝，是把對拍攝的對象、景物那一刻感覺記錄、表現出來。第一次試雙重曝光時像玩 collage 將兩個畫面像拼圖般堆砌起來很有趣。而晚間拍攝很不同，時間好像被拖長，拍攝時要在心裏倒數三四秒。而那三、四秒的燈、車、行人濃縮成為一格，這樣說好像很浪漫。像在說晚間拍攝拍到的東西應該比日間更多，但又應該不是。特別是菲林拍攝，無論是一秒或三四秒或十秒用了多久都好，專注的地方應該是能否將拍攝時那段時間、決定按下相機快門之前、我的想法在相片中捕捉並呈現。

Zip: 因為第一次用手動對焦的菲林相機，作為超級新手，對焦都花了很多時間。誠然，日間陽光充足，對焦定比晚間方便和容易（雖然偶有失焦⋯⋯笑），所以日間會以不動的景物 / 人為主。拍出來的感覺和效果與相像中差不多。晚上則有趣多了，夜燈和霓虹光管令相片的質感更不同。而相片也是光學原理，晚燈、快門、光圈、感光度等不同組合下產生的反應，十分有趣。

你比較喜歡以彩色還是黑白色調菲林進行拍攝？為什麼？

Benson: 因為現實太多顏色，黑白色好像能讓自己眼睛休息一下，還有因為個人懶於選擇顏色。

Ballshing: 黑白。因為很多瑕疵在黑白的世界都變得沒有那麼著跡，而且黑白天生就是濾鏡般的存在，任何東西都立刻變得有格調。像我這種對美學沒有研究的人，也能拍出有質感的照片。

能分享最喜歡的照片嗎？

INK: 拍攝這筒菲林的一個月剛好因為某些原因搬到西營盤暫住，而這三張都在每天出入的街上拍的，都是一瞬間的感覺，紀錄了那個月的自己和身邊的人。

Ballshing: 我最喜歡的這張照片完全是一個意外（雖然我整輯相片也是一個意外）。根據團隊成員的解釋，由於機件較舊導致無法順利拉動菲林，令相片出現多重曝光的效果。而這張剛巧能清楚見到電台「ON AIR」的燈牌在正中間，周邊則隱約被其他事物包圍，很有一種「我在電台的日子」的意象。

Zip: 週日的露天排檔，防疫裝備十分充足的小販檔主，唏噓的背影，目光呆滯地望著冷清的步行街。這是 3 年來小販們的寫照⋯⋯希望未來拍不出這類照片。

想對一直支持你們的人和團隊成員說的話：

INK: 致支持我們的人：「下場演出見！」致成員：「雖然時間只是概念，但 deadline 是真實的！」

Zip: 成員們，我會準時交稿和睡得充足一點。支持的我們的朋友，繼續見證我們的進化吧。

你們未來有什麼計劃？

INK: 完成餘下的《十二》，然後準備「十二」的終極展覽。

感謝 BEAT FRIDAY 各成員的用心分享和拍攝！能與一班熱愛音樂的同伴一起奮鬥，是一件很幸福的事情呢！如果你對 BEAT FRIDAY 的音樂計劃有興趣，可以到他們的 Instagram 了解更多。

written by nikkicheung on 2023-05-14 in #gear #culture #people